光，是博物館陳列設計的一項重要內容。它既要滿足觀眾看清展品準確面貌、避免色彩失真，依據行業(yè)標準規(guī)范、避免損傷文物，還要努力營造人文化、藝術化、情境化的光主題環(huán)境，提升觀眾的參觀體驗。今天我們分將享如何認識博物館的光，如何解讀博物館的光語言，如何品評博物館陳列的光語境……

1.如何理解博物館的光？

博物館的“光”是主題性、情感性的“光塑造”，是光對建筑、陳列、環(huán)境等的統(tǒng)一構建，并形成的系統(tǒng)完整、相諧相關、藝術可感的“光語言”的形象與情境。從功能性角度，博物館的“光”應滿足博物館服務的基本要求，在確保文物安全的規(guī)范要求下，以博物館照明規(guī)范為依據，對不同性質的陳列、不同特質的對象、不同感受的照明，做出恰當的設計方案與技術實施。從藝術性角度，博物館的“光”應滿足博物館對照明藝術與內涵個性的要求。對不同類型、不同主題、不同藝術表達的博物館陳列展覽，其照明設計思路、技術指標、照明方式等均應有所變化與考量。

2.博物館的光有哪些？

自然光是博物館不應拒絕的美。有目的地、合理可控地利用自然光，特別是直射光，可以創(chuàng)造有效能、有意義、有美感的“光語境”。失去了對自然光的尊重，將是博物館照明藝術魅力的缺憾。在博物館實踐中，有很多對自然光成功應用的案例。如英國大英博物館大廳全拱的透光頂，倫敦帝國戰(zhàn)爭博物館大廳頂部似有陽光的照明，還有一些國外博物館陳列廳采用了模擬天光的頂部照明或側窗天光引入。

將自然光反向引入展廳，和諧自然。

英國倫敦帝國戰(zhàn)爭博物館頂部似天光的漫射，既展現(xiàn)了建筑的空間結構美，又感受到穹頂之上似有明媚的陽光。

德國慕尼黑德意志博物館展現(xiàn)電業(yè)主題陳列展廳，頂部大面積模擬自然采光。

人工照明是博物館的必選。自然光雖然柔和，但難以保持陳列環(huán)境的恒定照明，無法對重點展示進行定點照明，而且控制不好的自然光中的紫外線也會對展品造成損傷，因此人工光照明越來越得到設計師的青睞。通過對光源、燈具等合理選擇，對光的照度、均勻度、色溫、顯色性、常規(guī)照明及變例特效等因素綜合分析處理，營造既滿足視覺審美又能夠保護展品的光環(huán)境。

自然光與人工照明的結合

如何創(chuàng)造有內涵情感、藝術維度和品質優(yōu)良的“光語言”環(huán)境？

概而言之，博物館的“光語境”，就是要實現(xiàn)光與物、光與境、光與情的默契集合，即“光”的理念創(chuàng)造與“藝”的情境塑造的完美結合。博物館“光”是一個整體性、系統(tǒng)性問題，是表現(xiàn)博物館建筑與陳列、滿足基本功能與提升藝術效果、營造情境與精神感染等的統(tǒng)一組織與建構。營造高品質的博物館之“光語境”，必須要統(tǒng)籌“光語言”的集中考量與分別表達，既要做好常規(guī)應用，也要講求變例特效。

3.注意明暗相諧

目前大多認為展廳暗才能突出展品，不管是以文物為主的陳列或是歷史紀念類陳列，大多是較暗的展廳環(huán)境。暗空間的處理方式是向西方學的，但實際上西方很多博物館并不完全如此，許多藝術類、紀念類甚至是死亡災難類的陳列也都有比較明亮的陳列環(huán)境，著意減少空間環(huán)境與展品之間的明暗差，甚至刻意營造明亮的光環(huán)境與展品的厚重形成“白黑”對比。

德國納粹法西斯迫害屠殺猶太人的柏林薩克森豪森集中營的陳列，建在遺址內的陳列廳呈十分明亮的白色調，并沒有給觀眾帶來視覺不適。明亮，是對無辜正義的尊重與呼喚；白色，是對生命的祭奠與挽歌。

4.注意過渡空間

就建筑而言，過渡空間是有其特殊功能和積極意義的藝術性“灰空間”。博物館必須要處理好這一實在而有積極意義的空間，使其轉變?yōu)橥癸@主題的功能空間或關聯(lián)暗喻內容元素的區(qū)域藝術空間。它的照明設計，往往以虛喻實、以無喻有、以弱示強，以意表境。

5.注意光影聯(lián)袂

有光即有影。辯證地看待和運用博物館的光與影，要像對待正與負、黑與白、動與靜、明與暗一樣思考。它們既對立又統(tǒng)一，既相互抵觸，有時又可以相互促進，都是積極的因素，是可以互換位置角色，主要在于我們如何認識與實踐。巧妙地將“影”的魅力融入建筑與陳列，也不失為陳列中一種靈動而有益之舉。

在博物館實踐中，恰當地運用光語言，創(chuàng)造“物與境”的共生，形成“人與境”的對話，達到“心與靈”碰撞，相由心至、剛柔相濟、虛實若即、明暗相諧，情理交融，才是博物館之光觸人心魄的境界所在。